Assembleia Cultural: Ocupações Artísticas – Galeria de Arte
Exposição ELEMENTOS - Suprarreciclar (Upcycling art) e ressignificar: arte sustentável
Serviço
Artistas: Cláudia Dias; Heliana Henriques; Ligia Moregula; Márcia Martins; Maria Amélia Fonseca; Mônica Batitucci; e Tânia Caçador
Data: 12 a 30/8/24 (segunda a sexta-feira, exceto feriados)
Horário: das 8 às 19 horas
Local: Galeria de Arte da Assembleia – Palácio da Inconfidência
Classificação: livre
Entrada gratuita
A exposição ELEMENTOS é um projeto idealizado pela artista visual Ligia Moregula, e reúne trabalhos de sete artistas mulheres que se identificam com a upcycling art – a utilização de resíduos para o fazer artístico. O público verá pinturas, serigrafias, peças e paineis têxteis, colagens, objetos escultórios e instalações, com o uso de múltiplas técnicas artísticas.
A exposição apresenta trabalhos que 'suprarreciclam' e reusam cinco elementos descartados na natureza: madeira, metal, papel, plástico e resíduos têxteis. As obras estão divididas em três núcleos narrativos, com as seguintes propostas e temas: a atuação do homem antropoceno e a crítica a sua visão de mundo; a upcycling art - a criatividade e o cotidiano poético; e a reeducação estética da arte engajada com a cosmovisão.
A intenção do projeto é mostrar o impacto causado pela postura humana antropocena, cuja base é o conceito que tudo na natureza está a serviço do homem. A contrapartida é a apresentação das possibilidades que a arte do reúso trazem para reduzir os danos ambientais em nossa sociedade, ampliando a visão de mundo ao inserir diversas narrativas que criam a cosmovisão.
A exposição tem como fio condutor o livro do ativista indígena, mineiro, escritor e membro da Academia Brasileira de Letras, Ailton Krenak: "Ideias para Adiar o Fim do Mundo", editado pela Companhia das Letras.
Saiba mais sobre os artistas
Cláudia Dias
Cláudia Dias nasceu em Belo Horizonte MG), mas vive e trabalha em São Paulo (SP). É graduada em Belas Artes pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), com habilitação em Gravura e em Desenho.
Cláudia é coautora do livro de arte têxtil “Inquietude” e já participou de várias exposições de arte têxtil, como a 1º Quilt & Craft Show – Expo UNIMED, em Curitiba (PR) e a Fio a Fio – Herança Têxtil Brasileira de 22 a 22, em São Paulo (SP). A artista também já teve obras expostas em eventos na França, Estados Unidos, Itália e Espanha.
Heliana Henriques
A artista plástica e ceramista Heliana Henriques é natural de São João Nepomuceno (MG). É graduada em Arte pela Universidade do Estado da Bahia (Uneb), com pós-graduação em Arte Contemporânea, pelo SENAC, e em Ecoturismo e Educação Ambiental, pela Universidade Federal de Lavras (UFLA).
Heliana Henriques cria suas obras com formas e padrões inspirados na arte rupestre, que sempre foi fonte de estudos da artista. Ela reutiliza materiais como madeira de descarte, resíduos de alumínio, papel e plástico.
Já participou de diversas exposições, como na Galeria de Arte Municipal da Casa de Cultura Professor Wilson Chaves, em Nova Lima (MG); na Galeria de Arte da antiga Fábrica de Tecido Sarmento, em São João Nepomuceno (MG); na Filhas do Tempo, na Galeria de Arte do Minas II, em Belo Horizonte (MG); na Cerrado em Aquarela, no Espaço Cultural Fórum Lafayette e na Galeria do Shopping Pátio Savassi, ambas em BH.
Lígia Moregula
Lígia Moregula, formada em Jornalismo pela UniverCidade, é artista visual, com destaque para a produção de trabalhos em têxtil com bordado livre. A artista fez diversos cursos livres como o de Gestão e Produção Cultural, Curadoria, Expografia e Design Popular na Escola Livre de Artes (ELA) - Arena da Cultura, da prefeitura de Belo Horizonte, e o do Centro de Formação Artística e Técnica (Cefart), da Fundação Clóvis Salgado/Palácio das Artes.
Como artista visual já teve obras expostas em exposições como as no Museu Casa Kubitschek - Exposição “Pampulha 80 anos: múltiplos Olhares” (2023), “A Casa que Mora em Mim” (2022), no Palácio das Artes – Cefart, Na Escola de Design da Uemg, todas em Belo Horizonte (MG). Também teve obras apresentadas em Nova Lima, Montes Claros e Ouro Preto, cidades de Minas Gerais, e também em São Paulo e Pernambuco.
Atualmente, é professora de arte e produtora cultural, e ministra workshops e oficinas criativas.
Márcia Martins
Márcia Martins é bacharel em Artes Plásticas pela Universidade do Estado de Minas Gerais (Uemg) e dedica-se principalmente à cerâmica e à pintura. A artista vem aprimorando a prática do uso do torno, a técnica do raku, realizando também cursos livres na área da cerâmica.
Márcia Martins já participou de exposições com o grupo do Atelier do Jambreiro em espaços de Belo Horizonte, como: Centro Cultural Pe. Eustáquio (2015), Galeria de Arte – MGTI (2016), Shopping Ponteio (2016), Concert (2018), Viaduto das Artes (2020) e Centro de Arte Popular (2023). Em Nova Lima, teve trabalhos na Galeria de Arte Municipal da Casa de Cultura Professor Wilson Chaves (2018) e na Galeria da Escola Casa Aristides (2019).
Maria Amélia Fonseca
Maria Amélia Fonseca é formada em Design de Interiores pela Fuma (1995), atualmente Universidade do Estado de Minas Gerais (Uemg). Em sua trajetória a artista se destaca com obras preferencialmente abstratas em grandes telas, com a mistura de técnicas e o uso de diversos materiais ressignificados.
Maria Amélia realizou exposição individual no Centro Cultural Pampulha, em Belo Horizonte (MG) e participou de exposições coletivas na Pinacoteca Benedicto Calixto, em Santos (SP) e no Centro de Arte Popular, em Belo Horizonte. No Rio de Janeiro (RJ) participou das exposições Reverberarte, Ecos do Moderno ao Contemporâneo e Identidade na Arte e Outubro Rosa (2022). A artista também já teve trabalhos expostos na Finlândia e nos Estados Unidos.
Mônica Batitucci
Mônica Batitucci é graduada em Arquitetura pela Universidade Federal de Miinas Gerais (UFMG) e atua nas artes visuais dedicando-se à pintura, à fotografia, à manipulação digital de imagens e ao bordado. A artista integra o grupo artístico do Atelier do Jambreiro, e já fez parte do Grupo Livre de Aquarela.
Mônica já expôs suas obras no Espaço Cultural MGTI (Belo Horizonte/2016); nas Galerias de arte do Ponteio Lar Shopping (Belo Horizonte/2016), do Fórum Lafayette (Belo Horizonte/2017), da Casa de Cultura Professor Wilson Chaves (Nova Lima/2018), do Espaço Concert (Belo Horizonte/2018), do Patio Arts e Design (Belo Horizonte/2022), na Art Lab Gallery Oscar Freire (São Paulo/2022), na Euearte Galeria (São Paulo/2022), e na Affresco Galeria (São Paulo/22), entre outras.
Tânia Caçador
Tânia Caçador é graduada em Artes Plásticas pela Escola Guignard, da Uemg. Ela utiliza diversas técnicas em seu fazer artístico, com destaque para a pintura em aquarela e a óleo, o bordado livre e o rusting (tecidos oxidados com ferro).
A artista, membro do grupo Atelier do Jambreiro, já realizou exposições coletivas no Centro Cultural de Itabirito, Espaço Cultural MGTI (2016), Galeria de Arte do Fórum Lafayette (2017), Viaduto das Artes (2020) e Galeria Oto Cirne (2021). Em 2021, participou da exposição coletiva do Studio Dandi Lounge e, em agosto de 2022, da Galeria do Pátio Arts e Design, em Belo Horizonte. Em 2019 participou de exposições coletivas em outros municípios mineiros: na Casa Aristides, de Nova Lima e no Shopping Pátio da Fábrica, em São João Nepomuceno.
Agenda cultural mensal
Lista dos eventos programados para os espaços culturais da ALMG.